吕彭:安静中的个性与当代性——写在07新西南当代绘画展前

群袂飘扬

<table class="t_msg" cellspacing="0" cellpadding="4" border="0"><tbody><tr><td class="line" valign="top" height="100%" style="ADDING-TOP: 10px;"><div style="FONT-SIZE: 14px;"><p align="center"><b><font face="宋体"><font style="FONT-SIZE: 16pt;"><font face="宋体">安静中的个性与当代性</font></font></font></b></p><p align="center"><font face="宋体"><font style="FONT-SIZE: 14pt;"><font face="宋体">——西南绘画的历史与今天</font></font></font></p><font face="宋体"><font face="宋体"></font></font><br/><p align="center"><font face="宋体"><font face="宋体">吕&nbsp;&nbsp;澎</font></font></p><font face="宋体"><font face="宋体"></font></font><br/><font face="宋体"><font face="宋体"></font></font><br/><p align="left"><font face="宋体"><font size="3">“西南”是一个地域概念，在过去的行政区划上，她包括四川、云南和贵州。所谓“西南地区”也大致在这个范围。如果从1976年开始观看这个地区的艺术，西南出现了最早的新艺术。<font color="#000000"></font></font></font></p><font size="3"></font><br/><font size="3"><font color="#000000"><font face="宋体">在</font></font><font color="#000000"><font face="Times New Roman">1979</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">年“文革”之后举办的首届全国美展“建国三十周年全国美展” （中国美术馆）上，观众最为受到震惊的作品是几位四川美术学院的学生高小华的《为什么》</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">（</font></font><font color="#000000"><font face="Times New Roman">1978</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">年）、《我爱油田》（</font></font><font color="#000000"><font face="Times New Roman">1978</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">年），程丛林的《</font></font><font color="#000000"><font face="Times New Roman">1968</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">年</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">×</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">月</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">×</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">日雪》（</font></font><font color="#000000"><font face="Times New Roman">1979</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">年），王亥的《春》（</font></font><font color="#000000"><font face="Times New Roman">1979</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">年）</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">。《为什么》以及其他几位年轻人作品的主题表现了对历史和现实的困惑与怀疑，这样的立场与之前官方美术家协会要求的艺术标准完全不符。在</font></font><font color="#000000"><font face="Times New Roman">1980</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">年的“全国青年美展”上，同样是四川美术学院的学生王川的《再见吧！小路》、罗中立的《父亲》等四川青年画家的作品产生了巨大的影响，几乎是同时，人们从何多苓、周春芽、张晓刚、杨谦、秦明的作品中看到全新的气象。</font></font><font color="#000000"><font face="Times New Roman">1982</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">年至</font></font><font color="#000000"><font face="Times New Roman">1984</font></font><font color="#000000"><font face="宋体">年，中国美术馆连续两次举办四川美术学院油画展览，在这两次的展览中有高小华的《赶火车》，罗中立的《春蚕》、《春光》、《金秋》，何多苓的《春风又苏醒》，周春芽的《剪羊毛》，程丛林的《同学》，朱毅勇的《乡村小店》和张晓刚的《藏女》。对历史的反省、对自然的真实情感以及对内心世界的关怀是这些年轻画家的共同特征，就历史而言，他们通过不同风格的艺术共同开启了一个艺术的时期。事实上，这个被称之为“伤痕艺术”的时期是二十世纪艺术史中一个十分重要的阶段。</font></font><br/><font color="#000000"><font face="宋体">周春芽、张晓刚对西方早期现代绘画所具有的浓厚兴趣，他们的作品引发了对自然与淳朴的普遍关怀，尽管这些画家的艺术经历开始于米勒和凡·高这类艺术家，并且在七十年代后期接受了印象主义和表现主义的语汇——他们深感这样的语汇适合于内心的需要，但是，更多的画家在这些敏感的前卫分子的作品中没有看到艺术的真正问题，加上早期香港与台湾画廊的推波助澜，最早对自然的关注的“生活流”被演变为地方风情，演变为甜俗的矫饰。藏族风情绘画泛滥成灾。这个现象产生了一个结果：在不少批评家看来，由于1985年开始的现代美术运动，西南地区的艺术家的倾向开始被界定为“乡土艺术”，这个词汇有特定的含义，乡土当然与农村有关，可是，几年前的农村题材没有引发批评家的恶意，而在八十年代的中期，批评家们不再将关注的重点放在西南艺术家的艺术上，在西方哲学与文化思想冲击中国的时期，他们觉得西南艺术家的艺术“很乡土”，这个意思即便是二十世纪初的巴黎画家都清楚，就是“很土气”、“很落后”的意思。八十年代中期，以“八五新空间”、“江苏青年艺术周”里的“超现实主义”以及“北方艺术群体”为代表的现代运动强烈地影响着这个时期的艺术，并构成了艺术问题的焦点，相比较而言，像周春芽、张晓刚这样的画家的工作便没有受到更多的关注。即便是生活与工作在昆明的画家，如象毛旭辉、潘德海、叶永青——他们都是张晓刚最近的朋友，尽管他们的表现主义倾向在“新具像”展览的影响下构成了八十年代现代主义重要的部分，同样也是因为地域的原因，他们的艺术没有受到像“八五新空间”、“北方艺术家群体”、“超现实主义”艺术现象那样的重视。西南艺术家当然不接受部分批评家对他们的评价，他们时常在一起讨论如何扩大他们艺术的影响力，他们试图告诉更多的人们：艺术的丰富性与特殊性不仅仅是从文字上反映出来的观念变化，艺术的敏感性与艺术语言的特殊性仍然十分重要，心灵如果不被富于个性的艺术表现所提示，将一无是处。他们组织“西南艺术群体”和不同学术活动的目的，就在于说明西南艺术家的特殊性与现代性，并推动西南地区的现代主义运动。批评家圈子讨论的问题是：西南艺术家如何能够摆脱个人主义的情绪，而将思想的范围扩大到“人类”的层面，就像“北方艺术家群体”的宣言里所陈述的那样：目标直指人类的终极关怀。批评家高名潞也提示过“爱自己”与“爱人类”不是一回事。</font></font></font></div></td></tr><tr><td valign="bottom"><br/></td></tr></tbody></table>

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<div style="FONT-SIZE: 14px;"><font style="FONT-SIZE: 14px;">直到有一天，西南画家开始讨论是否应该举办一个现代艺术展览，以向全国其他地区和城市的现代艺术家和批评家展示发生在西南地区的现代艺术。1988年10月，在张晓刚、毛旭辉、叶永青、唐雯等人的商议下，以四川戏剧家协会的名义在成都举办了一次包括有四川、云南、贵州和湖南艺术家参加的“1988西南现代艺术展”。参加展览的有张晓刚、叶永青、何多苓、牟桓、杨述、沈晓彤、顾雄、毛旭辉、潘德海、马云、陈恒、任小林、李路明等数十位艺术家，1986年成立的“红黄蓝画会”的重要成员李继祥、戴光郁、王发林也参加了展览。展览的同时，湖南美术出版社《画家》编辑部为该展览编辑出版了一期专号（1988年总第9期）。展览前言有这样的话：&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;&nbsp; &nbsp;<br/>&nbsp; &nbsp;……当展览通知一发出，仍然有许多艺术家表示渴望参加展览，这种渴望的内在动力并不是来自实用的心理，也不是源于富于刺激性的“运动”或“思潮”冲动，而是生发于不甘寂寞的创造精神。这是完全可以由作品本身来证实的。<br/>&nbsp; &nbsp; 参加展览的艺术家大多生活拮据，尽管生活十分艰难。真正的艺术家也只会思考艺术问题，至少，艺术家会全力以赴地为着艺术而努力，许许多多来自生活现实的困难与由此带来的沉重心理，永远只会压在艺术家的心底或转换成难以忘怀的回忆。<br/>&nbsp; &nbsp; 艺术家不是一个职业，艺术家的情况正如马克思分析作家的情况一样：</font></div>

群袂飘扬

<p>全文地址:<a href="http://www.99ys.com:81/bbs/dispbbs.asp?boardid=8&amp;id=849">http://www.99ys.com:81/bbs/dispbbs.asp?boardid=8&amp;id=849</a></p><p>&nbsp;</p><p>&nbsp;</p><a href="http://www.99ys.com:81/bbs/dispbbs.asp?boardid=8&amp;id=849&amp;star=1#2705"><img alt="" src="http://www.99ys.com:81/bbs/UploadFile/2007-1/200711015382233403.jpg" border="0"/></a>

[此贴子已经被作者于2007-1-10 15:42:02编辑过]

胫骨

建议转视觉版~~[em01]

顾耀峰

<p>转至视觉</p>

胫骨

今天得知吕彭的新书售价880.00元,我惊呆了!!!

袁群

<div class="quote" twffan="done"><b>以下是引用<i>胫骨</i>在2007-1-11 19:59:39的发言：</b><br/>今天得知吕彭的新书售价880.00元,我惊呆了!!!</div><p></p>凭什么？

辰昱姚

是什么样的书&nbsp; 要800多?