《抵制喜剧》，顾名，便透漏出作品的情绪——哀伤。其实，这个小说具备了改编为剧本的潜质，之所以这么说，一是由于其良好的可读性，再就是小说整体的平衡性好，这是作者的匠心所在了。
故事发生的背景是小城团风。就像中国土地上所有的小城一样，郊区连着农田（作物的生长阶段给小说的时间进程提供佐证），人们生活平淡，城市的几处亮点也是由几个女子装扮的（譬如公交站牌前等车的“米黄色裙子”的打伞女人），整个城市的建设问题并没有被作者弃之脑后，老人的房屋是要拆迁的，但是工人却只在巨大的广告牌下面瞎忙碌，小说最终商业大楼也没能建成。所有人物一番折腾后在原地转了一个圈，就像房子扒了再建“一模一样”的，人和小城的命运一样没有起色。
演员、混混和学生是作者选取的小城中的几类典型，小说中主人公“我”的生活关系网就是在这几类人之间展开：
这几个分支一一来看：“我”像许多城市生活的青年一样，已经有了并不理想的职业。其实这和“我”的另一项“工作”是相似的，都是“演员”。唯一的不同表现在当“我”套上熊皮在超市门前娱乐人群的过程，是没有“脸”的——人们只能看到熊，张牙舞爪——只能有动作没有台词。熊是被藐视和取乐的对象，作为人感情和权力被暗中剥夺了，是职业剥夺了它，也是生活本身剥夺了它。
话剧的排演是小说的另一条线，也是“我”业余生活最重要的部分，甚至是“我”的微薄的精神追求的全部。这是主人公唯一唱主角的舞台，但像熊的命运一样，旁观者难辨悲喜。
“我”鄙视混混，但是又对佩敏这个混混头目充满敬畏，“我”不能像对待老顾一样对待佩敏，实际上这样的敬畏中含有嫉妒——它来自学生妹。这个角色涉及到了主人公爱情理想的原初追求，与女朋友林林外表的相似实质上是主人公的一种怀味，曾经“我”的爱情是这样的，曾经“我”听到过怎样的对白，这一切又是怎样稀里糊涂地变成了曾经。追忆让“我”痛苦，对青春时光的留恋和怀味让作者构建的世界灰蒙蒙的一片，这决不是喜剧该有的调子，如果人生如戏，那么“我”的世界与喜剧相抵，这就是小说题目的由来。
小说其中的一个看点是老头。这个老头是唯一保留了对城市历史回忆的人，因为只有他还坚守在团风小城（甚至母亲都以自己的方式逃避了）。为了使老人的形象鲜明，洪洋做了三件事：一，看似精巧地交待了老头的身世经历。没有平铺直叙，但老头曾是知青，自觉受过政府的愚弄，他的抵触情绪都可以从拒绝拆迁中看出——他坚守着过去的回忆：与母亲的爱恋，那些翻不够的老照片是念念不忘爱情失败的见证。二，个性化老头的语言。老头能够熟练引用圣经原文这多少让人觉得意外，我们可以这样揣测作者的用心，一方面它交待了老头看破了一些东西，也就没有放弃思考着一些东西，而这些东西都在圣经中得到了印证（不是解答），于是老头对厚重的大书产生了认同，他几乎认为世界就是这个世界，是他认知规则内的世界；其次，特异的语言方式是建立读者认同的有效形式，这是创作心理，撇不去谈。三，钟情于描述老头的行动。譬如老头是爱喝牛奶，作者没有交待原因。母亲知道这一点，是她嘱咐“我”去看他，而我从来都不会忘记带着奶粉。几代人心中记住同一件事情，可是他们之间所记忆的又是存在差别的。母亲不忘的是感情，“我”不忘的是母亲的交待，而老头不忘的是什么呢？一个立体的人出现了，交待他的方式含蓄，聪明，但同时匠气颇浓。老头子给这个小说整体增加了厚度，在引发人生风雨沧桑的感叹同时，作者透露了一丝担心：“我”的未来会不会就是这样？老头子是不是先行的我？其实，这样的思考一直萦绕在小说氛围里，就像房东女儿说出林林曾经的台词那样。
几类人物是城市支脚和聚焦。正因为有远有近，有清晰又有模糊，才让这座城市在人们眼前展现出它“载歌载舞”又“欲说还休”的一面。三万多字的篇幅所记录下的世界承载了许多“现实”问题。在读到一段尼基琴科的《日志》的时候，我惊异于感受上与阅读《抵制喜剧》的吻合，尽管它们所诉说的不是一件事，就像奶粉对我们来说不是一件事一样。我愿意重复它们：
我们现在的社会呈现的悲惨景象。其中没有宽宏大量的胸怀，没有司法，没有简朴，没有好的风尚，一句话，没有任何可以表明道德力量之健康的、自然的和强有力的发展的东西都没有。……社会堕落得如此之深，光荣、正义的概念或者被认为是意志薄弱，或者被认为是罗曼蒂克的狂热特征。……我们的教育是一种伪善……到处是暴力和暴虐，到处是约束和限制……未来的人们能否觉察和评估我们现实中的悲惨和不幸呢？
上述文字的指向是40年代的俄罗斯。