访谈
记者：这是你参加的第一个展览，撤展的时候什么心情呢？
刘泓：搬东西是件很麻烦的事情。
记者：结束一件作品的生命不滋生什么感触吗？
刘泓：时间太紧，之前就知道它的生命并不长，精彩就行。
记者：“精彩”，这么说，作品与之前的方案相比，达到你的预期了？
刘泓：其实方案有一部分是最后布展的时候即兴发挥的地方，实话还没有，后悔当时没把方案做细，精彩一词也并不是完全对于作品来说，对我自身来说吧。我开心了，我收获了……
记者：能说说这次参展的收获吗？
刘泓：我的作品大多是自己手工的地方，对于我用的材质有些了解，最主要是解决问题的能力得到了提高（总是碰到很多困难）……哎
记者：颇有感慨吧：）展览当天的现场情况怎么样？怎么就你一个得了鲜花啊？
刘泓：呃……鲜花这个不好说，反正让我尴尬。现场挺热闹的，哈哈。但是我的脚底都走成实心的了。累！
记者：有粉丝还尴尬啊，这个花絮好玩。是喜欢作品送的还是喜欢作者送的？
刘泓：作品和人都喜欢吧……哈哈。
记者：你觉得艺术家的自信和自恋品质重要吗？
刘泓：重要吧，我自恋但是不自信。
记者：在展览现场，作为一个观众来讲，你最喜欢哪个作品？
刘泓：44的，质感好，有意思。
记者：说说你的作品吧，能详细点介绍吗？
刘泓：明显的三大构成，当然有些地方做得不够。其中有个环节失败了，有些可惜……放在旁边的电扇本来是要让它摇头来带动后面的灯光晃动的。我每天晚上都会做梦，我爱做梦，发呆，幻想。我想记住我所有的梦，当我做了个有意思的梦时不管别人爱不爱听我都会告诉别人。我认为梦是我的另一半生活。
记者：你选择的材料是木床吗？“温床”是移梦最直观的载体了。
刘泓：对……是小时候睡的床。移梦场是后来定的题目，之前没想过是直观的。
记者：床是你从家里搬来的？还是说现做的？
刘泓：家里运来的，那个床我可做不来，现在也没几个人会做那个了，还好我家里还留着这些古董东西，嘿嘿。
记者：这么说作品的私人情感色彩很浓，梦，童年，记忆，作品仅仅是为了呈现梦最初的回忆吗？
刘泓：不知不觉就变这样了，不是故意的。
记者：是对展览主题有所背离吗？
刘泓：没有……我认为是完全符合的。
记者：作品中，线的绵延、交织，光的飘忽，以及床的不完整、分裂感，为什么选择这样的组合呢？
刘泓：很简单，设计的需要。
记者：我觉得这些元素的选择很妙，能很好地表达梦地质地。
刘泓：是的。
记者：你学平面设计，在《猜梦游戏》这个装置中有运用到吗，我看到床的正面上有很多细节的设置？
刘泓：我的作品一看就是学设计的做的，平面构成，色彩构成，立体构成都有很明显的体现。
记者：你觉得这种运用对作品的表现充分吗？
刘泓：也许不够，但是作为学设计的总会从这些构成关系去考虑。
记者：为什么考虑用童年时的床而不是现在的呢？
刘泓：现在的床不好看，而且传统的绷子床垫本来就是一种很好的工艺，肌理本来就比较好看。而且我喜欢这些古董东西。
记者：是视觉上的需要而不是渗透什么情感诉求？
刘泓：当然首先从视觉上考虑的，但是也不是完全就没有情感的诉求了，首先我本身就对那样的床垫有感情，陪我长大的东西。
记者：对于“梦是一半生活”的你来说，关于梦和存在有什么样的思考呢？
刘泓：存在与消失只在瞬间，醒与梦只在眨眼间。
记者：很有禅的味道。那对于梦是心理现实的折射之类的哲学命题，有过研究吗？
刘泓：有些很肤浅的研究，太深奥的也研究不来。弗罗依德也这样说过“梦是愿望的实现”，梦总是和你前一天或几天所想所见是有联系的。
记者：你会看《周公解梦》之类的书吗？
刘泓：呃……这个，曾经想过要看的，没有机会。我认为那是很科学的。就比如我通常认为自己是猫，而我喜欢的人是兔子，我做梦就会经常梦见兔子耳朵的猫（我称它是兔子猫）。我分析也许就是我想喜欢的人变成我想要的样子，也许也只是自己想象出来的理论，嘿嘿。我很弱智对吧……
记者：不，灰常有趣。
记者：请用几个词形容一下你的作品？
刘泓：虚幻，自由，期盼。
记者：这次展览你对材料语言有很多的认识和体验吧？与观念意义的探索相比，对哪个更感兴趣？
刘泓：不能说哪个更有趣，只能说我对实践这个环节来说收获更大。观念意义我并没有做专门的探索，但是我估计下次作品我会从观念意义出发。
记者：你的创作灵感一般来自哪里？看你的签名激情在你的作品中占有很大的成分？
刘泓：对生活的感受，我人本来就是恍恍惚惚的，有点神叨叨。
记者：能说说你平时的生活状态吗？
刘泓：每次维修网络的人来都才刷完牙，晚上干活任何一个时间都想补充睡眠。
记者：现在大几啊。接设计的活儿吗？
刘泓：大二，接过活，但是不爱。想多学习点，不想这样早就为被商业的东西包围。
记者：对学校现在的氛围满意吗？艺术创作上的。
刘泓：没啥氛围样……都在自己搞自己的。
记者：你喜欢的艺术家是哪些？喜欢哪类型的作品？
刘泓：太多，说不出来，害怕别人问这样的问题，就像别人问题喜欢听谁的歌一样。喜欢的类型也很多。而且好象不是很记名字，特别是英文的。
记者：你比较希望自己的作品往哪方面发展？
刘泓：多方面发展，我追求的多元化的，我喜欢新鲜的东西。
记者：能说说成长经历吗？怎么走上艺术道路的？
刘泓：爸爸和爸爸的哥哥都是从小学音乐然后学画画的。如果我的脸没有那条疤痕我可能会学音乐或舞蹈。家里人为我想得很多，从小就培养我对绘画的兴趣（当然我也不知道我的兴趣是不是培养出来的），反正从小就喜欢。爷爷想我当个女画家。
记者：疤痕的记忆可以说一说吗？（这个问题有点残忍哦）
刘泓：不残忍。很诡异，就像是天意，很小时候坐在茶几上一个人喝奶瓶的时候（那时候的奶瓶是玻璃做的）突然感觉有人推我，坐不稳就倒下去了，然后没事，继续坐上去喝，再一次摔了下去，奶瓶摔破了，脸就……这也是从小养成自卑习惯的原因之一。
记者：有在作品中表达过吗？弗里达的作品中就经常有以她身体伤痕为主题的。
刘泓：有的……一般都是绘画日记之类的，没成作品。
记者：请简单评价一下这个展览？
刘泓：还算成功，大家都收获不少。
记者：对黑蓝说点什么？
刘泓：希望黑蓝越来越爆。
您的记者星晰为您报道
作品
作品简介
刘泓
作品：《猜梦游戏》 装置
材料：线，木制材料，金属和棉花等综合材料
作品简介：综合材料拼贴出的小作品有序排列在旧式床垫上，小作品的拼贴最终隐约地形成一个人型，仿佛正在梦中，线的有序和无序延伸制造出的空间感营造出一种未知，虚幻的感觉，让观看者融入其中。整个作品主要以荧光桃红、绿色、深紫色等比较大胆的色调，给人很张狂的感觉。材料以线、木制材料、金属质感和棉花等综合材料。尺寸大约宽3.5米，高2.5米，靠墙装置。
作品文案：有时会听到有人说，自己在某一刻仿佛丧失了存在感：“好像既在这里，又不在这里。”可能惊醒之后还会觉得疑惑：“我为什么会在这里？”。离开了电脑和网络、离开朋友、安安静静地一个人发呆。梦作为一种心理活动，同样也表现在清醒的生命状态、病理状态和文艺创作过程中。冥思，梦想，祈祷，忏悔……是人的现实之外的一份自由和期盼。自由也就不是什么美妙的权利，而是人生的重负，人是被判决为自由的，它就是人“最荒谬又最严酷的义务”。我的作品中探讨的是关于存在感与梦的联系。工业化社会，标准化模式化成了准则，使得我们的存在感从没像现在这样感到虚无无力。每天被淹没在太多相似的程式化和相似的东西中，我们从没像现在这样渴望个性和与众不同。存在与消失只在瞬间，醒与梦只在眨眼间。我们会提出一些疑问：“梦是存在的表现吗？”，“做梦的时候我们存在吗？