牟敦芾（转）

二六山山

与李翰祥、胡金铨等港台名导演类似，牟敦芾的电影经历也是横跨两岸三地。他出生于东北，很小时候随父母来到台湾，青年时代入国立艺专编导科学习拍电影，首次执导作品即声名鹊起。牟敦芾这部名叫《不敢跟你讲》的处女作，处理结果与片名异曲同工，唤作“不能给你看”——被台湾政府禁映了。据说原因就是太过政治化了。幸而牟敦芾无论外形还是行事，都是艺术家作风，随即去欧洲和中美洲流浪了四五年，还混到玻利维亚拍了一部电影。

1977年，牟敦芾签约香港邵氏公司成为旗下导演，首个工作就是执导《香港奇案》系列中的一集《枪》。影片故事围绕一个青年偶尔捡到一支枪而引发谋杀案展开。显然，拍犯罪电影对牟敦芾而言正是得其所哉，注重罪犯心理变化，狂热渲染戏剧冲突和火爆场面，邵氏对他的娴熟手法极为满意。《枪》与桂治洪的《奸魔》凑成最新一集《香港奇案》系列公映，反响良好，牟敦芾也被寄予厚望，成为像桂治洪那样的邵氏少壮派主力。不过，当时可能谁都没想到，不久之后，牟敦芾确实总与桂治洪相提并论，但名衔是“邵氏最热衷视觉暴力的两大邪片导演”！



邵氏时代，牟敦芾的“风流艺术家”形象可谓深入人心。以媚嗲取胜的艳星恬妮就对牟敦芾情有独钟，不顾他是有妇之夫（家有靓过刘若英的大学讲师妻子），不顾自己与母亲关系紧张，彻底付出到满城风雨，终于令牟敦芾离婚，但二人也旋即分手，恬妮找了岳华做老公，牟敦芾则找了胡茵梦做未婚妻，继续羡煞旁人。

可惜好景不长，邵逸夫见李翰祥执导的黄梅调《金玉良缘红楼梦》票房大卖，随即找来包括牟敦芾在内的四个邵氏年轻导演，开拍色情版《红楼春梦》。据牟敦芾回忆，邵老板的要求很简单，必须比李翰祥拍的风月片更激情，“我们这一组的四个导演，就在七天里完成了这部电影，整个制片厂都是空出来给我们拍戏，其它的电影都得暂停拍摄，而到了第八天，《红楼春梦》就在影院上映了。”结果正如邵逸夫所料，这部“七日鲜”的情色版《红楼梦》果然为邵氏大赚一笔，但牟敦芾却因拍“咸片”有辱斯文遭胡茵梦毁婚，一时传为笑谈。

牟敦芾当然不会被这些“儿女情长”束缚自己的创作追求，《红楼春梦》只是牛刀小试，1980年他一口气拍摄了《连城诀》、《碟仙》和《打蛇》三部电影，其中《碟仙》依然有色情场面，但比起《打蛇》就大巫见小巫。该片早在拍摄期间就已引起轰动，文隽至今记得写第一个剧本《喝彩》去邵氏片场，就被人流裹去后山看牟敦芾拍三点全露的裸体群戏。让人称奇的是，《打蛇》中的“人蛇”（即偷渡者）因为一时找不到那么多临记裸露，居然由真正的偷渡者扮演。牟敦芾不仅剥削“真人蛇”的肉体，甚至要他们重回现场拍偷渡戏，结果那帮真人蛇虽知是演戏，但还是被弄得提心吊胆，据说有些女人蛇还因害怕拍戏时被真警察抓而吓得大哭！至于《打蛇》的变态暴力场面则比比皆是，强奸，轮奸，甚至鸡奸，一次次挑战观众的承受极限，难怪当时被影评人批为“兽性大发，毫无人道可言”。

对于《打蛇》遭遇的“非议”，牟敦芾当然觉得委屈，他认为《打蛇》是自己于1978年拍摄的《捞过界》的续篇：“当时很多年轻人从内地偷渡来到香港，而来到香港就是为了赚钱又要生存下去，《捞过界》正是讲述在难以融入到香港的主流社会的巨大压力下，曾经当过红卫兵、多少受过军事教化的偷渡者开始进行反抗（作者按：影响后来麦当雄拍《省港旗兵》）。《打蛇》也是参考自真人真事，但香港人根本接受不了这个故事，因为他们会觉得自己并没有这么坏，其实事实应该比这个故事更糟糕。这种事情不只是发生在香港，你有没有听过一个在尼泊尔的英国军队，一些佣兵在那里侦查边界，虽然有些是好人，但太多的偷渡客，你强暴了人，谁知道呢？而且当地的黑帮都以这行业维生的。我拍《打蛇》是没剧本的，因为我当时为邵氏拍的电影都小有票房，所以他们很信任我，任我发挥。我说想拍内地人来香港的故事，但只是想法没有剧本，他们说如果我需要剧本，可以帮我找编剧，但我就说，我们省点钱吧，不用剧本了。 ”



即便《打蛇》票房相当不俗，但一向“唯利是图”的邵氏也深感不安。在遭到邵氏高层提醒“不要太过界”之后，牟敦芾萌生去意，恰好夏梦的青鸟公司找他去内地拍戏，遂与邵氏解约。很难想象牟敦芾也能拍带有喜剧色彩的功夫片，《自古英雄出少年》在内地广受欢迎，小孩版“大丈夫”与熟女版“童养媳”的强烈反差风靡一时。不过，牟敦芾对于这次的成功并不在意，他的注意力已经转移到一个刚刚听说的故事上面——“日本731部队曾用中国人做生化实验”。当时牟敦芾就意识到，“731”才是自己一直想拍的题材。为了搜集相关素材数据，牟敦芾四年间走遍日本美国，但等到80年代后期开始撰写剧本申请拍摄时，却遭**劝告：“目前中日关系良好，希望暂缓拍摄。”

无奈牟敦芾固执己见，最终还是花了六个月时间坚持拍摄完成。在这部片名《黑太阳731》的电影中，牟敦芾重施故技，除了五六个专业演员和军队用专业军人外，起用大批业余演员演出。戏中充斥各种731部队虐杀中国人的惨状，令人作呕之余，却又让人真假难辨。此中窍门，牟敦芾自有心得：“我们当时没使用任何的特效，因为这部电影是在八十年代的中国拍摄。我们就使用比较不人道的方法，花了两个月的时间等公安局运尸体来拍摄，就在我要放弃时，公安局突然打电话来说：有尸体了，我就赶紧把剧组拉到现场穿起医生剧服拍摄，不过他们不会感到害怕，因为都是专业医生。”

《黑太阳731》于1989年在内地公映，牟敦芾特意在片头片尾分别打上字幕开宗明义，“友好归友好，历史是历史”和“谨以仅以本片献给千千万万被实验的苦难人民”。他也在接受报道时表示：“只要日本人一天不道歉，就将他们的恶行继续拍下去。”在牟敦芾看来，自己所为是一种政治社会责任感，是在向世人揭露日军当年罪行，但以完全实录的方式直接展现血淋淋的暴力兽行，还是让观众感到极度不适，更令影评人结合牟导以往“劣迹”得出仍有“制造绰头贩卖暴力”之嫌。正因如此，《黑太阳731》在香港上映时，正值分级制度首次实施，竟成为香港第一部三级片。而1995年李华月拍摄香港首部“打真军”的色情片《血恋》找来牟敦芾联合执导，似乎也坐实了他“变态导演”称号难以辩驳。


（牟敦芾昔今照）


“黑太阳系列”牟敦芾计划拍摄三部曲，但由于第二部《黑太阳南京大屠杀》在内地遭禁，计划中的第三部《告别战争》也一直搁浅。算起来，1995至今，牟敦芾已有15年没再拍戏。无可否认，“嗜血”的重口味令牟敦芾声名狼藉，但从电影创作的多元化角度看，他也算华语影坛的一朵怪葩。尤其与同时代的桂治洪相比，综观其重要作品《捞过界》、《打蛇》、《黑太阳731》，确实也有批判揭露的社会价值，只是被大量贩卖暴力色情的噱头所淹没——究竟无法掌握这个度，还是“重口味”本性难移，恐怕只有牟敦芾自己知道了。

尚方翊剑

港产CULT片前辈，论淫邪血腥邱礼涛和郑保瑞这些晚生都比不过，《打蛇》里的高难度体位和基情就是在挑战生理极限。说起来跟他真有缘，VCD时代看得第一部三A片就是《黑太阳南京大屠杀》，阉和尚那段至今都心有余悸。