Venice Biennale: the British Pavilion 威尼斯双年展：英国展点

独角兽

<p><img height="240" alt="0shefff8.jpg" src="http://www.we-make-money-not-art.com/yyy/0shefff8.jpg" width="240" align="left"/>在<a href="http://www.britishcouncil.org/biennale/pages/venice_biennale.html"><font color="#1469b9">英国展点</font></a>，装置艺术、室内设计以及物品都琳琅满目的展示出来，时髦、好看，以致于都忘记要去理解此次展览的主题。只好在威尼斯之行后再来做点功课。<br/>标题为Echo City（回音城），这个展点更注重考察英国地方城市所面对的问题，而不是伦敦，这个已经在Arsenale space（阿森那空间）得到太多注意的城市。被英国展点选作焦点来表现的城市是<a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Sheffield"><font color="#1469b9">谢菲尔德</font></a>。很明显，谢菲尔德没有一个确切的地标，因此展览不得不依靠音景（soundscapes），一个数位的“实事求是地”关于街道生活的壁画和摄影来传达这个城市的精髓。<br/><a href="http://www.shef.ac.uk/architecture/main/people/p_pag/jt.html"><font color="#1469b9">Jeremy Till</font></a>，是这个展点的策展人，向一群沉浸在戏剧、音乐、艺术和设计的人求助。这些建筑上的“局外人”设计出了一个“城市登记簿”，多角度多方面地展现出谢菲尔德，比例尺从1：1到1：1千万。</p><p>1：1的房间是一个拾得艺术品（纽扣、玩具、塑料镶钻饰物等等）的<a href="http://www.sharrowencounters.org.uk/exhibitions.htm#venice"><font color="#1469b9">装置</font></a>展览，这些艺术品都来自一个由名为<a href="http://www.sharrowencounters.org.uk/"><font color="#1469b9">Encounters</font></a>艺术群体发起的，Sharrow（英国城市名）城市内部邻居关系的项目；1：100则是<a href="http://www.sauerbruchhutton.de/"><font color="#1469b9">Sauerbruch Hutton</font></a>, <a href="http://www.egretwest.com/"><font color="#1469b9">Studio Egret West</font></a> 和 <a href="http://www.hawkinsbrown.co.uk/"><font color="#1469b9">Hawkins Brown</font></a>，还有 <a href="http://www.mecanoo.com/"><font color="#1469b9">Mecanoo</font></a>的建筑项目唱主角；1：10，000是一个由作家<a href="http://www.forcedentertainment.com/"><font color="#1469b9">Tim Etchells</font></a> 和摄影师 <a href="http://www.hugoglendinning.com/"><font color="#1469b9">Hugo Glendinning</font></a>在谢菲尔德的街道上创作的文学和摄影的旅程；1：10，000，000就是 <a href="http://www.illustriouscompany.co.uk/"><font color="#1469b9">Martyn Ware</font></a>的音景，放映谢菲尔德与周遭世界的关系。<br/><img height="158" alt="0shelfat.jpg" src="http://www.we-make-money-not-art.com/yyy/0shelfat.jpg" width="210"/>
                <img height="158" alt="0humanleag.jpg" src="http://www.we-make-money-not-art.com/yyy/0humanleag.jpg" width="210"/><br/>1:1 房间 (细节) 和1:10,000,000 房间<em><br/></em></p><p>中心展览是一个由<a href="http://www.prevettandmcarthur.co.uk/"><font color="#1469b9">Jim Prevett</font></a> 制造出来的交互式模型，邀请参观者从周围的房间找出材料，再按照各种各样的比例来重新装配城市的元素。与展点内其他装置相关的木制物体，可以被参观者四处挪动。这些物体接下来会在银幕上展示，混合了各种比例和实质空间。<br/><a href="http://www.shef.ac.uk/architecture/main/people/p_pag/jt.html"><font color="#1469b9">Till</font></a> 的评论道：“建筑师们倾向于聚焦在1：100，这样可以逃避其他比例的变化还有它们之间大量的相互影响。他们主要是没能理解为了社会和政治生活的设置的含义。”</p><p><img height="251" alt="0shellfi9.jpg" src="http://www.we-make-money-not-art.com/yyy/0shellfi9.jpg" width="420"/></p><p>“我们的展览时刻考虑着谢菲尔德，但除了谢菲尔德之外还有更多；这是关于任何一个城市的。谢菲尔德曾经以它的钢铁和刀具业闻名，现在则是典型的后工业城市，在自己的和其他城市的认同感之间挣扎着。这里引起许多城市的共鸣——都被现代化的社会与科技势力所冲击。我们因此用谢菲尔德作为承上启下的例子来发掘我们所有城市的现在与未来。我们不为谢菲尔德提建议，但要提出更能使我们所有城市都向好的方向发展的规划。”Till在双年展的手册里这么写道。</p>

辰昱姚

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