6月黑蓝网刊李牧专栏---【我的世界和学生们的世界】

李牧

　　

在一个探讨艺术的新经济的展览上，我打算出售10年后的作品。从律师那里我知道这叫期货，艺术期货。律师说，这是完全可行的。可是在艺术的领域里，出售一个连我自己都不知道具体内容的作品，会有人感兴趣并且购买吗？10年后，不可预测的东西太多，谁会冒这个险？
　　

展览开幕那天，很多人在我的作品的空间里，因为我把未来做的有模有样---一个白色的空白的空间。作品的另一部分是今天----我以往的生活日记和已经完成的作品。大家饶有兴趣的翻看我的日记和作品，并且不断有人问我一些购买的问题。
　　

展览已经进行了15天了，没有人买。

　　

我们的世界！这个名字倒还算合适，整个展览的格调就是这样一群处在青春期荷尔蒙过剩的青年的世界。刚踏上进入展厅门口的台阶，就有几个学生热情的把矿泉水递给你，大热天的，你会拒绝吗？拿到手里你才发现：瓶盖已拧开，里面只有大半瓶水……喝还是不喝？你自己决定吧。走过通道，进入展厅，会有漂亮的女孩交给你一根彩色的线并告诉你：牵着走。就这样往里走，每个观众手里都有一根线，这些彩色的线交织在整个展厅里，成为行走的障碍。回头看，每根线的源头是固定在墙上的线球，五彩的，很像达明。赫斯特的抽象色点画。往前走，墙上一排20张年轻、可爱的笑脸照片，每个人都在笑，但笑容是不同的，或羞涩腼腆，或狂妄，或质朴，或浓艳……这些照片很漂亮，面孔年青、富有朝气。
　　

一个女孩子用她的书本垒出一座城市。她将灯光打在书上，投在墙上的影是一座城市。就是这么几座高楼，她摆了两天。看看那些表演的作品吧！两个男孩子背对背坐在椅子上，地上很多根麻绳。观众应邀将他们捆绑起来，然后他们自己解绳子，挣脱。再邀请观众绑，如此往复……
　　

展厅的中央有两部梯子，一个软梯，一个木梯，每个梯子的顶端都是是展厅的天窗，天窗的玻璃下边各挂着一个耳机。那个软梯难爬极了，我没敢爬上去。据他们说，爬上去，抬头看着星斗，耳机里是海风呼啸的声音。
　　

一个戴粉红色假发的女孩非常惹眼，她端坐在一台白色的老式打字机面前，卡塔…卡塔…卡塔……打好了一张，她不紧不慢的从打字机上取下来，离开座位，将打好字的纸张送给了某个观众，原来，她用这种方式在和现场的观众交流！
　　

一个很可爱的男孩笔直的站在那里，一直对所有人保持着微笑，这个表演持续了一个小时。还有很多表演过的作品照片在他身后的墙上。他向很多人征求艺术方案，由他来逐一实施。实施好之后他会将作品向提供方案的人汇报。各种各样的方案都有：对街上的环卫工人说声辛苦了；将饮水机上的塑料瓶当保龄球打；在街上，保持一个姿势一天；紧紧的拥抱自己……
　　

墙上有四个黑色的盒子，每个盒子的上面有一个可以将手伸进去的黑洞。盒子里是什么？一个打着领带的观众将手伸进其中一个盒子时，满手泥巴，表情很是懊恼。当他把手伸进最后一个盒子时，他微笑了---里面是水，他将手洗干净了！
　　

一个电视里播放着录像：今天你怎么了？今天你怎么了？几个女孩子逢人便问。摄像机记录下了每个人的回答和表情。
　　

……
　　

这里是我和一个策展人共同在复旦大学视觉艺术学院上的一门课---当代艺术表现。学生是学平面设计专业的，估计很少人会在将来从事艺术。我还是以为这样的训练对他们不但重要，还很必要。因为不管做设计师还是艺术家，都要学会表达自己柔软的内心活动。心柔软了，才能更敏感的触摸生活；心被磨硬了，不敏感了，生活也就没有滋味了，哪里还有设计和艺术呢？

布展的那天傍晚，我看到学生在一本书背后写满了骂人的话。我把这本书小心的收起来了。在这些恶语的背后，我看到我们的高要求使学生充满了愤怒的情绪。我知道，尽管展览算是成功的，但是沟通的环节出了问题，这是很大的遗憾。这本书会时刻提醒我：任何时候都不要自以为是，要把自己放下来。

[ 本帖最后由 李牧 于 2009-6-21 00:24 编辑 ]

阿呆

好有爱心的老师