噪声的美妙——安东尼奥尼谈声音

尚方翊剑

<h2 id="post-93"><a href="http://xubin.cinepedia.cn/blog/93" rel="bookmark">噪声的美妙——安东尼奥尼谈声音</a></h2><div class="meta"><a href="http://xubin.cinepedia.cn/about" target="_blank">xubin</a> 2008年05月4日 发表于 <a title="显示丹麦电影的所有日志" href="http://xubin.cinepedia.cn/blog/category/&amp;aelig;&amp;#156;&amp;ordf;&amp;aring;&amp;#136;&amp;#134;&amp;ccedil;±&amp;raquo;" rel="category tag">丹麦电影</a> </div><div class="main"><blockquote><img title="31_michael_lgl.jpg" alt="31_michael_lgl.jpg" src="http://xubin.cinepedia.cn/wp-content/uploads/31_michael_lgl.jpg" align="right" />1980年，<a class="alinks_links" title="安东尼奥尼" href="http://www.cinepedia.cn/w/&amp;aring;&amp;reg;&amp;#137;&amp;auml;&amp;cedil;&amp;#156;&amp;aring;°&amp;frac14;&amp;aring;&amp;yen;&amp;yen;&amp;aring;°&amp;frac14;" rel="external" style="padding-right:13px;background:url(http">安东尼奥尼</a>曾经在哥本哈根电影学校有过一次短暂的停留，这是他当时对电影学校师生发言的部分内容。偶尔翻到第24期丹麦电影杂志MIFUNE（从2008年1月开始停刊）里的这篇文章，就粗译在这里。 <p></p></blockquote><p>“声音是我们生活的一部分。当电影作为扎根于现实观察的一部分而存在，现在的人们不可能离开声音来拍摄电影。默片属于历史的一部分，但是和我们的时 代脱节，很显然它已经不符合我们的需要。电影画面和声音需要交织在一起，是声音让电影变得更为完整。在电影作品里每种元素都扮演属于它们自己的角色。声 音和画面互为依赖，紧密联系。在构思画面的时候，人们应该也需要考虑伴随画面的声音，以及考虑如何运用声音来描述画面。</p><p>在我撰写剧本的时候，我总是一边想象着电影里的场景，一边考虑着伴随画面的声音。人们也用同样的方法为对白寻找那种需要的感觉。它们总是相互联系 的，所有不同的元素用属于自己的角色组成了现实幻觉。声音和画面交融在一起，有时候是声音处于主导地位，有时候相恰恰相反。但是有一点可以肯定，那就是不 管我们如何去架构一个场景，——是出于心理的、技术的、还是普遍感觉而发生的——声音都是其中的一种基本元素，需要用心去体会。</p><p>在我们拍摄Profession: Reporter时，我曾经去过阿尔及利亚南部一个需要取景的地方。它就在沙漠中间。我曾经见过电影里需要的那座真正的酒店，不过在没有可能在那里拍摄 时，我们就把它作为电影幕后背景的一部分。当我第一次进入这个现实中的酒店，尽管当时的水和通风设备还没有开始使用，我能够想象将要出现的样子。这给了我 一些声音的灵感。就这样我非常简单得找到了那种催眠的效应，就像是电影场景里应该需要的。<span id="more-93"></span></p><p>在电影Blow-up里我制造了公园里的风声。作为一个导演，人们需要存在某种直觉。所有元素都需要有自己的安排。当我看到这个公园，给我最深的第 一印象是公园的色彩。我在很多确定的位置找到公园的色彩，就是为了寻找绿色不同的音调和深度。那座白色的房子，就是人们可以在公园延伸的尽头看到的，事实 上也并不存在。我需要它就是为了强调那种绿色的色彩效果。而风的声音只不过是在这个地方一种直觉体验的效果。在我第一次撰写剧本和想象那个公园时，那里没 有风。</p><p>Blow-up里网球的声音很难做。当球拍击打球的时候，那听起来不象是真的，于是我们需要用电子效果来改变声音。当声音听起来不太真实，人们会感 觉到这点。而解释它又是非常困难的。这和去表述一幅美术作品相似。对我来说，声音和视觉只存在细微的区别，而空间和范围则是完全一样的。</p><p>在我第一部电影里，我使用了很多音乐，远远超过了我后期的所有电影。我坚持认为，构成电影的系列画面，并不需要伴奏音乐以至电影变成了言情剧，只有 当电影画面需要适合音乐来变现一种特殊的空间感，才有必要使用音乐。总之音乐要不产生效果，要不就制造混乱。我感觉不到太多音乐的必要性。这听起来有点想 帮助观众进入状态，尤其是借助音乐更容易让人来接受电影。我觉得从某种说法来讲，这成了一种欺骗。我更喜欢借用画面本身的力量来代替音乐，还有我觉得确实 不需要伴奏音乐。</p><p>如果我确实需要音乐，我会尝试我在Profession: Reporter和Blow-up中使用过的。这可以说成是伴奏音乐，但是这种被称为“源音乐”，这区别于那些“表面”电影音乐。我更喜欢“源音乐”。我 宁愿把声音作为音乐使用。一天清晨，我在酒店房间了呆了一个小时就为了仔细聆听在纽约34层高楼上听到的声音。我将这些声音写了下来，这非常有趣，之后我 利用这些喧哗和噪杂制作了音乐。声音是所有音乐之本，而声音也是世界上最美妙动人的音乐。”</p><p>注：关于34层高楼上聆听纽约声音所写下来的文字就是《从三十七层楼俯瞰中央公园》，收在《一个导演的故事》（林淑琴译，广西师范大学出版社）中。或许是在演讲时<a class="alinks_links" title="安东尼奥尼" href="http://www.cinepedia.cn/w/Michelangelo_Antonioni" rel="external" style="padding-right:13px;background:url(http">安东尼奥尼</a>混淆了层数，所以才说成34楼。</p><p>同样转自旭彬BLOGhttp://xubin.cinepedia.cn/page/4，和德莱叶《词语》亲历记那篇一样，都为其从丹麦语自译，很难得。</p></div>

边河

<p>那天硬着头皮看完了《漂亮的女俘》，音乐和画面构成呼应，音乐被赋予更重要任务，成为一个角色，同伴……</p><p>用源音乐，这应该是最理想的状态吧。</p><p>有的时候你看那些配上特主题的音乐的画面，会以为是在看MV- =</p>

andsoon

很可惜，国内多数导演真的是把“噪声”当噪声的