“占领舞台”的第一次活动11月1日

李牧

由比丽安娜策划的最新项目“占领舞台”的第一次活动将于11月1日在上海民生现代美术馆（淮海西路570号红坊艺术区F座）举行。同时到访的还有西班牙艺术团体“Bestue Vives”带来他们的演讲和最新研究成果。此次活动还精心安排了关于“科学与文学”这一话题的演讲，不仅如此，更有令人陶醉的西班牙佳酿与您一同营造一个美妙的夜晚。
活动现场有西班牙语、英语、中文三语翻译。
请务必于18:00点准时到达，观看影片。
第一部分：
18:00—20:00
“占领舞台”大型行为表演项目之一
                        Bestue Vives 作品展映及讲座
第而部分：
20:00—22:00
当文学遇到科学——这不只是一个普通讲座
            棉棉和路易斯·加西亚·蒙特罗
更多资讯请查阅：www.kecenter.org.cn 或查阅附件

李牧

The new project Taking the Stage over will kick off at Minsheng Art Museum (Bldg F, No. 570 West Huaihai Road) on November 1st with talk and research visit of Spanish collective Bestue Vives. Event will be accompanied by special talk on science and literature the same evening and good Spanish wine so pls join us

All talks will be in Spanish/English/Chinese

Pls be on time for video screening which starts 18:00 sharp

First section:

18:00—20:00         Taking The Stage Over

                        Bestue Vives screening and talk

Second section:      

20:00—22:00         More than a talk on Monday Evening-science and Literature Experience

                        By Mian Mian and Agustin Fernandez Mallo

For more info: www.kecenter.org.cn or see attached file

李牧

“占领舞台”——行为、表演艺术系列活动之一：来自西班牙Bestué-Vives  
来源：真艺术网专稿 作者：顾灵 时间：2010-11-03    字体：大 中 小  


    由西班牙艺术家组合“Bestué-Vives” （http://estranydelamota.com/eng/artistas.php?artista=%20%20Bestu%E9%20-%20Vives）作品展映及讲座引出的艺术项目“占领舞台”将通过一系列的活动、讲演及表演，集中展示当代艺术领域中的行为以及与表演有关的作品。主办将邀请总共10组来自国外的青年艺术家来到上海，分别驻留大约一周的时间，并在其短期停留后回国创作一个新的有关这段驻留的艺术作品，并最终参与到将于2011年上半年举行的“占领舞台”群展中。

    时间：2010年11月1日 18:00-20：00
    地点：民生现代美术馆 (上海市淮海西路570号红坊艺术区F座)
    语言：中文、西班牙文，配同声翻译
    策展人比利安娜·思瑞克（Biljana Ciric）

    我想先简单介绍一下，为什么要选择行为和表演艺术作为此次“占领舞台”项目的主要艺术创作形式：是因为在中国行为和表演艺术可能比较少，有点被忽视、被边缘化了。可能大家对行为艺术的认识只停留在两点，即裸体和自我身体伤害。所以这次我找了一些优秀的国外艺术家来展示和交流，同时也请本地的一些行为和表演艺术家一起来参与互动。项目的题目是“占领舞台”，希望大家不仅将这个舞台理解为传统意义上的固定空间里的舞台，而更是一个开放性的、可以互动的平台和空间。那今天是第一场活动，我们很荣幸地将这个来自西班牙的著名艺术家组合Bestué Vives邀请到上海，他们是David Bestué（大卫）和Marc Vives（马克）；那接下来我们会放映一些他们的代表作品，然后展开讨论，以此次活动作为整个项目的开始。

    关于作品放映，我还想补充一点，就是这些作品在这样一个活动上做特别放映和它们被作为参展作品放在一个展览里来被观众参观是很不一样的；后者往往很容易遭受走马观花，大家可能只是看了一个小片段便可以走开继续去看其他的作品，于是很有可能并没有领会艺术家通过这个作品所要表达的完整信息。但像今天这样，我就可以“逼”着大家把这些作品从头到尾看完，这也算是办这样一系列活动的一个出发点吧。接下来，就让我们有请大卫和马克上台，简要介绍一下接下来要放映的三部影片。

    Bestué-Vives作品展映
    很感谢各位来参加今天的活动，因为有很多人的支持才得以成行。这是我第一次来到上海，我感到很惊喜。今天放映的第一个作品是《家里的行动》，完成于2005年，长度大约30分钟，是我们行为艺术三部曲《行动》中的第一部，其他两部分别是《身体里的行动》和《宇宙里的行动》，它是我们对艺术的诠释通过具体的一系列独立行动表达出来，使我们比较早期的用行为对自己的思考和感受直接地表现出来；第二个作品是《确认》，创作于2007-2008年，可以说它改变了我们艺术创作的一些策略；第三个作品是一个在美国纽约时代广场发生的表演艺术，主要角色是一男一女，他们的对白会以LED的形式出现在大屏幕上。应该说很好地诠释了我们在现代都市中常见的一些问题。你们看完作品后可以对我们关于艺术的一些想法有个初步的理解，也可通过演员的演出、多媒体技术和字幕来更好地理解这些作品。



对化现场，左起：比利安娜·思瑞克(Biljana Ciric)，Marc Vives(马克)和David Bestué(大卫)



    Biljana与Bestué-Vives的对话
    我们今天看到的第一个作品《家里的行动》是你们比较早期的作品，但我知道从更早开始，也即2000年初的时候，你们就开始一起创作了，并在当时参加了西班牙当地的一些展览和活动，且正式成立为艺术组合。能和我们说说那时的情况吗？
    我们的组合从2000年开始，这对我们意义重大，因为之前都是个人行为来做演出。2002年我们一起承接了很多的活动，到目前为止，在很多方面都一起进行演出，比如刚才提到的《行动》三部曲。我们两个人一起在很多方面进行合作性的演出，很好地诠释了我们对一些问题的想法，是很美妙的经历。应该说刚开始时，我们只是两个个体的行为单纯组成在一起；但就像刚才我们看到的第二个影片《确认》，我们逐渐形成了一些体系来比较系统地表达我们对艺术问题的思考与想法，包括在西班牙、欧洲、甚至在这里发生的问题。两人组成的行为艺术演出并不同于一般认识中的街头的表演，但很多时候从很多地方观察到的所见所闻给了我们许多灵感，通过这些灵感做些阐释往往会更生动。我们的艺术创作不仅代表西班牙，更代表欧洲、拉丁美洲的文化背景，这种文化支撑让我们的行动得以更好地诠释。我们在欧洲、拉丁美洲也有演出，并参考很多来自相同背景的艺术家。在合作之初，我们对两人真正的合作并没有特别清晰的概念，只是有些共同的兴趣，为了留下值得回忆的东西而单纯地走到一起，这是非常基本的出发点。从那时起，我们不断学习、借鉴并付诸实践，逐渐成长。

    你们是否有一个把想法付诸实施的“标准”方法？比如从早期的作品贯穿至今，你们都是雇用专业演员来参与到你们的行为表演中。
    比如《家里的行动》这部作品，通过视觉我们可以非常清晰地看到作品立体场景中的资源；除了视觉，行动的第二因素，我们希望它在影片中得到充分的诠释。我们在家里采用一些日常用品来辅助我们的行为，这是一种我们长期采用的工作方式：用大环境中的小行动来诠释一些想法。具体来讲，我们会先写一个剧本，不断讨论、加工、修改，通过写下来的做思考： 到底如何行动，并如何具体实施、实现这些行动，有时我们会突然冒出些灵感，有些是关于演出的，有些则是完全没有依靠背景的。应该说最初我们用的都是一些触手可及的资源，通过认识的一些朋友来请到愿意演出我们作品的人；然而由于我们特别注重身体的行动，所以我们尽量用一些专业的演员。话说回来，这其实是一个非常传统的结构，由于我们非常喜欢控制行动里的每个部分、极尽全力地去控制这些部分，所以有时候也会有点迷失。我们一直都很希望采用一些影响我们工作的新的结构，于是开始跟换一些其他演员；这些专业演员会发现并照顾一些更好的细节。这对我们的行为来说是非常好的实施方式。

    其实从《家里的行动》到《确认》，对观众的定位已经有了非常大的一个改变，即观众从一个单纯的观看者变成实际参与到你们行为艺术表演中去的一个参与者。因为我知道《确认》在西班牙首展的时候，其实是一个大型的空间装置，观众必须经历影片主人公所经历的所有物理体验才会最终看到这部影片，想必今天这样的观看与彼时你们预期的这种切身体验是不可同日而语的。那这种转化的经历是如何开始、演变、成熟的，并如何继续渗透到你们今后的作品？是否有个确切的转折点，它在哪里？
    你讲的很有意思。我们之前采用的方式，是大家可以来围观，看到底我们的行动是什么，如刚才放映的最后一个作品，它给观者留下了很大的想象空间。当然我们很希望观众可以一起参与到我们的行动里，所以有时候其实观众的参与也是我们作品的一部分。比如《确认》这个影片，拍摄的地方是有许多人可以参与到这个影片里来，可以说与我们共同经历了一段物理的旅行，旅行中与一路上的同行人如何配合行动、演出，对我们来讲最感兴趣的是身体的行动、行动的行为。我们从第一个项目开始就一直关注“行动”这个问题本身，比如《家里的行动》这个作品，虽然它只是从屏幕上展出的行动，但它确实际上是一个很好的转折点，现实的转折点。在影片的最后一个片段，虽然只是影像，但更多关注我们对行为艺术的一个诠释、关注我们的想法，都是非常人文主义的诠释。

    在你们的作品中可以看到很多历史的参考，来源从哲学家、艺术家、作家等等。请问你们主要是选择哪些人来作参考？
    从第一个作品至今的很多作品都形成了一个无形的关于行动的系列，有时我们会重复一些行动，但这种重复会越来越少，与此同时我们还会不断创造一些新的行动，从基础的方面延伸出其他的一些行动。比如从《确认》就可以看到这方面的改善了，所有诠释都是关于我们对行动的一些想法，我们一直很感兴趣将我们考虑出来的一些行动付诸实践。我们的关注点一直是有关限制性的、关于行为艺术专业层面上的、更是关于文化、社会背景的。比如我们参考的Bruce Neuman（知名美国当代艺术家，最早拓展艺术创作的媒介，综合利用行为、演出、灯光等多种媒体进行艺术创作的艺术家之一），比如上世纪70、80年代的一些建筑师、艺术家，他们都致力于发展一些建筑艺术，通过建筑外观来诠释他们的艺术认识。我们则试图通过行为创造、诠释一些文化，不仅是关于知识分子、还有很多其他社会角色，涉及很多方面，如电影、音乐等等。

    我还注意到你们作品中很重要的一个特点，就是幽默。很少有作品是富含这么多幽默元素的。给我们说说这个特质
    这是我们所创造出的一个方法，比如大家在观看《家里的行动》时，不时会发笑，觉得有趣、好玩，但笑过之后想必多少会有回味、有值得思考的东西。我们在家里拍了两个月，里面的有些片段让一般人觉得很奇怪的、很乱弹、很疯狂也很幽默，我们希望通过幽默的诠释来让观众一起感受作品中的一些想法。上世纪80年代，我们还在学校读书的时候，有很多时候会觉得很无聊，幽默的行为往往会帮助我们更快地度过这些无聊的时光。我们应当生活在幽默的氛围中，这样就会更享受生命的过程，用幽默来消耗一些无聊、庸碌的现实，通过行为来表达则让我们觉得更有意思，它是整个生活中很重要的一个工具。所以对我们来讲，非常努力地工作、思考并深入诠释相应方面，在影片中可以做到很严肃、但同时很有趣、亲切。

    还有个小问题，我注意到你们组合的名字更像是一家公司的名字，而不是一个艺术组合；因为你们是取了各自的姓来作为小组的名字。这方面是否有些特别的考虑？
    我们没考虑过组合名字的问题。其他很多艺术家都是这么起。当然也不乏有朋友说听上去像个律师行的名字。当然可能也因为我们两个的姓氏不很普通。当然也许我们可以换个名字（比利安娜笑说：可以给你们取个中文名字）。