下一站—系列当代艺术展之”Over Flow”现场

苏文祥

罡字，你把我贴的照片呢？！你贴的那破照别人又看不见，，，，，

二十月

不错!

赵罡

哈哈哈。老苏 。。你还是重新贴一张吧。你贴那张人们表情很生硬啊。。。

罗倮

呵呵，我觉的那张照片你们几个人表情很好玩的。

小羊

被淹没的言语

小羊

观当代艺术展，总是被作品奇特的形，和被它激起的感受，淹没了言语。这兴许是抵达了艺术本身的缘故：艺术即形象与感性：它以此包孕、传达一切（观念、情感，等等）。

“溢”展的作品，多出自年轻艺术家之手，现场和有些作品却显得异常安静，好似日常自然、静静地流溢与私人呢喃，一如展名所喻。

在这些方面，以《风筝》、《风吹__动》、《幸福日记》、《一个巴掌拍得响》为代表。《风筝》虽属日常琐碎，然，有一种日常背后或变异后的奇诡意象。《风吹__动》，一样是日常琐碎，在微风扇轻轻的吹拂下静静地流溢，做得巧妙，效果很好。后两者很“剧烈”，但也属日常自然的发生与诉说：生理剧烈的《幸福日记》；心理剧烈的《一个巴掌拍得响》。当然，这种区分只是为了便于言说。

将水里咂吧咂吧的鱼嘴特写、放大、三幅并置的动态效果，很具意象冲击力。意象，是通启异域的幽径；该作品名，《疾病的隐喻》，与其表象内容看似无关，却告诉你其中有某种幽径。《对视》给人一种丰茂强盛与枯竭死亡的纠结共在感，简单而根本，直刺穿人心。《阴险的毛》之形，亦简单；钢筋质料的毛之雕塑，坚实锋利（毛梢磨尖），与人们经验中的感觉对立；且隐（质）——显（形），刚柔沉浮，摸的时候要小心被刺破手：阴险。《都是我的幻觉》在激起观者某种猜想的同时，又冷不防以作品名让他/她默念：“都是我的幻觉”。这种在人们的经验中或许都有过的感觉，在这里又被作品的巧妙机关击中。

《受苦者的祷告》在主题上，可说是人的某种极至：受苦与向神明祈祷。从作品名称下的附言可知，这里的神明是“主耶稣”，这是完全在基督教信仰语境中的母题。在其性质所属的语境中看，这个作品几乎没有任何美学新意，而，作品的优秀与否，无疑在于其艺术性本身。在中国、甚至世界的公共语境中看，这个作品有一种封闭性，无缘无故就来“面对主耶稣，我们……”云云，要知道，人们有他们自己的神明；形式上同样不值一谈。因所载之“道”过于凸显而忽视或遮蔽了形，就是艺术离席之时。

虽然说，在原初意义上，思（道）与诗（艺术）是融合的，思即是诗：思的呈现形式就是诗；诗的形式就是思。可是，“语言本来有诗的本质，谁知道它竟在理性中沉沦了”：原初的融合，其实是在原初分裂中的眺望和想象。思与诗的交流和相互倾身，成为一种永久的“在路上”的归程；它们的分裂，使得谁都不再完整、自足。可憾的是，在这个世代，哲人和诗人往往行同陌路，虽然事实上他们的需要就是对方；可憾的是，他们往往因为知道了对对方的需要，而失却了自身。


2004.4.24
南京

赵罡

感谢小羊，比较中肯，朴实！

苏文祥

谢谢小羊``````````````````````

朽瓣

啊~~~~~小羊，，你真好``~

横

杜先勇你的那个是不是鱼眼？挺不错的~其实是不是什么的眼睛并不重要。重要的是它们是眼睛，不同于我们熟悉的眼睛。。。也许真的就有一双我们不熟悉的眼睛在注视着我们捏。。。

这个里面第一个用铁丝做装饰的  我之所以提到它是因为 我也经常能够看到那种情形的 或者也许因为我是中国人的缘故 对于线条 和抽象有好感

另：李牧/苏州   [影象装置]
电视里的人是不是都在不断的说话？  如果是那样的话  效果肯定非常的让观看者震撼的。。。
2000或者2001年上海年展  好象也出现过这样的装置  好象是商场的。。。我不太记得了
我看的是《先锋》的书。。。

很喜欢《视觉》   呵呵~   如果能够弄一些  这些艺术家自己的想法  和评论  那样会更好！

苏文祥

横：
我解释一下，杜先勇那个作品影像里播放的是鱼嘴巴，“将水里咂吧咂吧的鱼嘴特写、放大、三幅并置的动态效果”——看起来确实像什么生物的眼睛，太大了，一鼓一鼓的。。。嘿嘿：）