破冰

比多

　　对于杜粉来说，《毒战》只是一部差强人意的杜琪峰电影。没有浪漫情怀，戏剧悬念不够。但是对饥渴的大陆观众来说，《毒战》绝对是久旱之后的一次痛饮。我倒不怀疑海润的公关能力，可就审查来说，我不认为是能靠公关打破壁垒的。我觉得是从审查内部出现融化、松动，然后才有人敢瞅准时机做“破冰”。
　　
　　“人心比毒更毒。”古天乐完美诠释了制毒师蔡天明。为了活着，他出卖徒弟、兄弟、干爹，也出卖自己的底线、自己的尊严。你会说，这烂人还有什么底线、尊严？不是的，在杜琪峰的电影里，劫匪有劫匪的情怀，小偷有小偷的尊严。而在这大陆的第一次，他全不要了，可能杜sir觉得，大陆的匪，谈不上情怀。人物如此绝望，蔡天明临死之前还在不停地出卖，想要换取一线生机。——我觉着仅观看这种人生都算一种吸毒。
　　
　　我对东北人有很深的偏见。我不太喜欢他们说话办事的腔调与方式。推及人，我不喜欢张学良、赵本山、孙红雷。尤其是孙红雷，他的片子，传说中牛逼的片子，《征服》《落地请开手机》一直到《人间正道是沧桑》我都不愿意看。但是有一天我偶然看到了《边境风云》。我的态度变了，我觉得孙红雷是一个好演员。《毒战》里他装得“哈哈哥”比哈哈哥本人还像哈哈哥，虽然郝平挺令人惊艳（毕竟是梅花奖得主），但是比孙红雷还是略逊色。——这不是名气问题。现在把大陆演员和港台演员绑一块，一点不生分。长此以往，渐渐的港台演员会显得有点别扭，等林家栋这一批过去。
　　
　　我去的影院这一天只放映两场《毒战》，这还是周末。进到影厅，黑压压坐的满满的。我不知道为什么会这么少的排片量，难道已经定了票房？为什么挤压成这样？看到第一个镜头，我先忘了龌龊。立刻感动了。这一个镜头，就足以看出杜琪峰已经与大陆结合的非常到位了。这时我想起了当初《大搜索》什么的，港范儿陆范儿生往一起捏，看得齿冷。杜sir则成功的把香港街头的生动拉入大陆，又不丢失大陆的味道。街头、城乡结合部、收费站、大巴车、大卡车、街头店铺，粗粝的质感，现实的镜头。以后有了比香港大N倍的舞台，也为他提供了更充足的素材，不知道接下来会怎样，杜sir《黑社会》之后还没拍出什么像样的东西，有人说《毒战》是杜琪峰拍了一部林岭东电影，点评很到位。从今往后，没有情义的主人公是好人还是坏人，杜琪峰拍好电影还是坏电影，你猜？

柏仙妮

香港电影的好看之处在于许多时候都在滥用情怀这种东西。香港人心目中的上海滩就是个兄弟情深，戏子有情，义薄云天，甚至还是个爱国爱民的大英雄的天下。他们喜欢把地痞，流氓，江湖大盗拍得够狠够辣，有情有义。

这些与金庸笔下的经典人物其实不会有太大的区别。看多了，也有些腻。估计在大陆拍这种片子还往这路子上走，可能审不过去。（我们一腔正气，有情有义的是警察）


毒站我在网络上看了三分之一，情节挺顺畅的，但的确看得很难受。看电影对我来说就是放松放松，所以就没接下去看了。

也许恰是缺少了歪腻的情节，所以不爱看？